原弓的“新动力”：发现是一种乐趣 　　2006年上海双年展期间，原弓美术馆举办的“2006首届‘新动力•中国’当代艺术双年展”得到业内人士的广泛关注，这是一次集中展示艺术界新生代力量的大型展览活动，原弓说，这次展览是“是对当下本土艺术与人才资源的盘点，也是对本土艺术未来可持续发展的战略运作。”一百多人的参展阵容，来自全国各大院校毕业生，以及刚刚在艺术界崭露头角的年轻艺术家，在年轻且有实力的艺术家已成为“稀缺资源”的今天，自然吸引了许多希望能发现“未来之星”的策展人、评论家、画廊老板以及收藏家的目光。而原弓希望发现未来艺术“新动力”的想法，则通过这次展览，迈出了重要的一步。 　　“这个时代，‘敢’字就是价值” 　　从1981年辞职下海，到今天成为中国当代艺术重要推手，原弓的一句话——“这个时代，‘敢’字就是价值”，总结了自己的发展历程。从1997年开始，原弓就开始筹划自己的私人美术馆，1999年“上海原弓美术馆”成立的时候，中国的当代艺术仍然处于发展初期，美术馆遇到的困难可想而知。那一年，原弓美术馆做了“90年代流行图像展”，2000年的时候，又做了“异常与日常——当代艺术展”。而且从那时候开始，他已经开始收藏苍鑫等前卫艺术家早期的行为艺术图片，当时并无其他原因，就是觉得“行为艺术”这种在中国新出现的艺术形式，代表了未来的一种发展方向。 　　原弓说，“创造时髦的人是智者，赶时髦的人则会有很多风险。”因此，在原弓美术馆的发展过程中，他逐渐探索出一条不同的发展模式。无论是挑选艺术家，还是策划展览，都不迷信权威和已成定论的东西。他认为中国的体制与西方不同，还是要走自己的路，完全照搬西方是走不通的。正因如此，他才会在中国当代艺术如此火爆的今天，仍旧坚持自己的方向，并非追随市场热点，而是致力于发现中国本土艺术创作的“新动力”。 　　“在事物的发展进程中，新旧更替的自然属性，并不能证明更替的结果没有瑕疵。因此，这里强调的艺术新动力，对年轻艺术家的创造质量、面貌、潜力，都提出了较为苛刻的要求。惟有这样，才能确保艺术生态的健康，使艺术的发展进程中，不断获得足够的新动力。”原弓这样解释他的“新动力”概念。而对于年轻艺术家，他则表现出了非常宽容的态度，他说，“年轻人有活力，他们天天期望着发现，接受新事务的能力也很强。有些人说现在的年轻艺术家都很浮躁，可是我认为，不浮躁就不叫年轻人了，浮躁之后就会平静，这是一个自然规律。‘新动力’是一种推动模式，让年轻艺术家自己走上这个舞台，让他们自己去感受，去比较。”

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