根据艺术市场的演进过程的基本规律来看，一个国家或地区的人们会先开始收藏当地传统文化所产生的艺术品，如中国的古董字画，然后会收藏自己成长阶段中的当代艺术作品，最后才会对其他国家和地区的艺术发生兴趣。目前中国正处于从第一阶段转入到第二、第三阶段的过程中。

当代艺术中架上绘画、雕塑、影像艺术等艺术作品较容易被中国买家理解，作品一直受到的关注程度比较高；而装置和多媒体等综合媒介艺术品则刚刚引起国人的注意。

　　架上绘画、雕塑、照片艺术

　　如今，中国大部分收藏家的注意力主要放在中国本土作品上，以油画、雕塑、照片为主。其中油画作品由于易于欣赏与收藏，成为多数收藏家购买的对象。如张晓刚、方力钧、刘野等当代知名艺术家的作品，在1 0年内，作品从很低的价格涨到几百万元一幅，被海内外藏家竞相购藏。2007年纽约苏富比举行的第四次“亚洲当代艺术：中、韩、日”拍卖专场中，张晓刚的《创世篇——一个共和国的诞生》以306.5万美元创下个人成交纪录，也成为该场中的问鼎之作。

　　雕塑是除架上油画以外的重要艺术品类，但由于占地面积较大，不便搬动等因素，没有像油画那样普及。近些年，因为人们居住条件的改善与进步，以及艺术欣赏能力的提高，对雕塑作品的需求量逐渐增长，无论是在成交量还是在总金额上，近年来都有快速提高。现居上海的女艺术家向京，是近几年成长起来的优秀雕塑家之一。2007年北京匡时春拍上，向京的雕塑作品《彩虹》以289万元，创下她的个人作品最高成交纪录。

　　摄影作品是欧美国家的传统收藏门类，几年前开始受到国内藏家关注。摄影作品有当年历史留下的烙痕，折射出隐藏在社会大背景中的变化。从投资方面看，其平均回报率可达30%。从2005年到2006年，纽约苏富比摄影艺术品成交量从43，000，000美元增至65，000，000美元，增幅40%。

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